独特曲种后继无人,民间天籁山西印象

2019-09-18 作者:风俗习惯   |   浏览(50)

原标题:纸桨艺术师--婉秋

图片 1

在一间仅四十多平方米的普通民房内,一位穿着朴实、瘦弱的老者正伏案在纸上写着什么……

图片 2

图片 3

图片 4

图片 5

安塞县建华镇中学学生剪纸作品“巧女梳妆”

图片 6

虽然他已年过七旬,并且身患多种疾病,但是谈吐依然流畅,话语出口,底气十足,韵味浑厚,这就是山西著名的莲花落创作者和表演者——曹强老师。

图片 7

婉秋(本名香兰),

桃花来你就红来,杏花来你就白,

初见之时,从他居住的环境以及身着打扮,记者实在很难想象出眼前这位朴实无华的老者居然是荣获多种荣誉的国家一级演员,可是毫无疑问,就是他经过近半个世纪的研发、创作和表演,将太原莲花落升华成为了较完整的艺术门类。

安塞少儿腰鼓队在表演

女,71岁,

爬山越岭寻你来呀,啊格呀呀呆。

然而这个在上世纪八九十年代盛行的太原莲花落,在经历了很长一段时间之后,这一颇合当地人口味的曲艺艺术,却从九十年代中后期开始逐渐淡出了人们的视线……

2002年秋季,安塞县率先在全国推行民间艺术“四进课堂”活动,即剪纸进手工课,民歌进音乐课,腰鼓进体育课,绘画进美术课,保护和传承民间艺术从孩子抓起。几年过去了,这些走进课堂的民间艺术课程究竟开展得怎样?有哪些值得推广的经验?又该如何发展?记者为此进行了采访。

山西临县人,现居太原。

……

众所周知,太原作为山西的省会,有着非常丰厚的民间文化遗产,然而提起太原较早的曲艺表演形式,似乎能让老太原人忆起的,也只有上世纪八九十年代盛行的太原莲花落了。太原莲花落是一种说唱兼有的曲艺艺术,表演者多为一人,自说自唱,自打七件子伴奏,由于太原莲花落的说唱词基本上是七言四句为一段,全用太原方言来合辙入韵,所以颇合当地人的口味,可是从上世纪九十年代中后期开始,这种太原的“土特产”却逐渐淡出了人们的视线。

少儿腰鼓队已小有名气

职业 医生 主治医师

一碗碗的杏花酒,一口一口醇。

图片 8

2009年2月24日上午10点,安塞县第一小学四年级四班体育课。体育老师苏宏丽和孩子们一样,身背腰鼓,手舞红绸。马步横移、缠腰过裆、二人交叉……在老师的指挥下,同学们挥舞鼓槌,敲击鼓面,摇头摆肩,显示出小小腰鼓手的神韵。可苏老师不满意,她解释道: “今天是开学后的第一节课,学生们的手脚还没活动开,敲得不理想” 。苏老师说:孩子们可喜欢上腰鼓课了,因为这个时候最能让他们释放自己的个性。我们对有兴趣,有特长的学生进行重点培养,成立了一支少儿腰鼓队。现在这支少儿腰鼓队已小有名气,在全县文艺调演中获得过一等奖、特等奖;去过西安,进过北京,上过中央电视台,参加过电视剧《小鼓王》的拍摄,小鼓手王小剑代表陕西省赴德国参加“柏林艺术节”获得大奖,在前不久举行的首届中国农民艺术节,少儿腰鼓队参加演出的节目荣获银穗奖。

婉秋女士,业余爱好广泛,是一个非常热爱生活的人。

一坛一坛的老陈醋,阿呀呀呆,

时下全国各地都掀起了一股保护非物质文化遗产的风潮,太原莲花落作为省、市首批确定的非物质文化遗产自然也受到了相关部门和众多人士的关注,但是令人颇为不解的是,作为太原莲花落的集大成者或奠基人曹强老先生却对此前景表示出了不容乐观的态度。那么太原莲花落是否会像《太原市志》里记载的曲艺辉煌时曾出现过的“太原大鼓”和“太原琴书”那样重蹈覆辙,在七十年后偃旗息鼓,不知所终?今后广大市民还能品尝到正宗的太原幽默吗?……带着种种疑问,记者对此进行了采访。

苏宏丽是一位优秀的小学体育教师,很热爱腰鼓艺术,她根据儿童身心发展的特点,将腰鼓动作与现代舞蹈动作、体育技术有机结合,增强了少儿腰鼓的艺术感染力。苏宏丽多次被评为骨干教师、模范教师、科学带头人,在陕西省中小学优质体育课展示评比活动中,《安塞少儿腰鼓》一课被评为一等奖,在《第四届全国校园春节联欢晚会》节目征集评选活动中,苏宏丽编创的《少儿腰鼓》荣获三等奖。近日,苏宏丽被评为延安市“三八红旗手”。

图片 9

酸呀么酸死个人。

从晋中落子到太原莲花落

民间艺术进课堂,师资是关键。像苏宏丽这样优秀的教师在安塞县每所学校都有很多,他们既热爱民间艺术,又具有一定的专业知识和奉献精神,这是办好民间艺术进课堂的关键。

(婉秋老师自画像)

……

莲花落这个名称最早见于南宋,许多学者认为,莲花落原叫“落花”,是佛教劝善和募捐的一种演唱形式。佛祖的塑像坐在莲花宝座上,莲花是佛家的花,因此叫莲花落,也叫莲花乐,或落子。莲花落最早传入山西是在清道光年间。那时,河南闹水灾,许多难民逃到山西文水、交城和平遥一带这些全国最富庶的地区。他们把莲花落也带到了山西,于是晋中一带就有了唱莲花落的流浪艺人,一些当地人也加入到这个队伍,用晋中方言来演唱莲花落,被称为“晋中莲花落”,又叫做“晋中落子”,而太原莲花落就是在晋中落子的基础上转变而来的。

剪纸课堂,把大师请进来

1984年,八项作品在忻州地区,妇联会举办的全区妇女作品展中,(刺绣、剪纸、摄影、书法)均获得表彰奖励。

隔山隔水不隔音,

新中国成立以后,在党“百花齐放,推陈出新”的文艺方针指导下,省城文艺界开始挖掘传统文化。上世纪六十年代初,太原曲艺联合会的年轻相声演员曹强,根据自己的兴趣爱好和意愿,开始主动学习莲花落。他先后跟随文水、晋中等地的多位民间老艺人学习,并于1963年首次在晋祠庙会上给太原观众表演了他的处女作《三进太原》。由于曹强所创作和表演的莲花落,是在认真研究晋中莲花落的基础上,从语言、唱腔、表演、句文、句式、节奏、板式等方面进行了一系列重大的创新和改革,尤其是语言上,从原来的晋中话改为了具有山西代表的太原方言,并结合了普通话语音和搜集提炼而来的民间词汇,使其语言更加的性格化、形象化、生活化,所以根据创立后的风格特点和使人快乐宗旨,把它定名为了“太原莲花落”,由此一个全新的曲种也在三晋大地上诞生了。

当年近70岁的安塞剪纸艺术大师李秀芳老人走进安塞县第二小学五年级一班时,全班同学报以热烈的掌声。一堂快乐的剪纸课开始了。学生们认真地构思画稿,兴奋地操剪习练。李秀芳老人和张爱萍老师边辅导边讲解。十几分钟后,一幅幅形式多样、活泼灵动的蝴蝶作品在学生们灵巧的手中诞生了。

2005年,在太原市太极拳比赛中,舞刀,荣获第二名。

山曲曲中起了两颗颗心,

相关阅读:探访山西王家大院 700年建筑文化风云 难成教学体系 山西大同民间曲艺恐断香火 山西碛口村落群 黄天厚土里的青葱皱褶 山西人为什么会被称为“老西儿”? 山西非物质遗产祁太秧歌:原生态戏曲瑰宝 山西非物质遗产徐沟背棍:民间的空中舞蹈 山西非物质遗产稷山高台花鼓:古韵唱新风[图] 山西非物质文化遗产闻喜花馍:母亲的艺术 山西非物质文化遗产黎侯虎:古老黎国图腾[组图] 造纸术活化石 山西孟门桑皮纸[组图] 一样的民歌不一样的命运 山西左权河曲民歌考察

看着孩子们的作品,李秀芳老人很高兴,夸这个有灵气,那个剪得好,同时也指出了不足的地方。那么,学生们从“大师”身上学到了什么?对剪纸有什么样的认识呢?

图片 10

青青山上卧卧白云,难活不过人想人。

本新闻共3页,当前在第1页123

“能得到大师的指点,学起来兴致也格外的高”、“以前总觉得剪纸没什么了不起,现在知道了安塞剪纸真是一门博大精深的艺术”、 “看着自己剪好的作品,增强了自信心。”、“剪纸使我的手变灵巧了”……听了孩子们的话,也许,您已经明白剪纸大师和剪纸艺术进课堂的意义和奥妙了。

2005年,学唱晋剧,07年学唱民歌二人台,参加太原电视台的综艺节目,春节晚会。

……

让民间艺术大师走进课堂和孩子们亲密接触,是保护传承民间艺术最有效的形式之一。艺术大师进课堂不仅仅起到传承技艺、技能的作用,更重要的是让孩子们领略到民间艺术博大精深的独特魅力,产生学习和创作欲望。

图片 11

樱桃好吃树难栽,有了那些心思口难开。

我们喜欢陕北民歌,因为我们是陕北人

2012年,参加全国中老年文艺汇演中,演唱民歌《大红公鸡毛腿腿》荣获银星奖。

山沟沟山洼洼金针针菜,单为目毛你磨烂我一对鞋。

“解放区,大生产……”循着孩子们的歌声,我们来到了安塞县第二小学的音乐教室。音乐教师刘晓玲正在给孩子们教唱《军民大生产》。“同学们,唱《军民大生产》这首歌,要热情有力,唱出精神,唱出咱陕北民歌的味儿。”老刘师授课很注重寓教于乐,情感渗透,激发孩子的学习兴趣。她启发学生:这首民歌表现得什么场面?歌曲给你的感觉是什么?你们的爷爷奶奶,爸爸妈妈谁唱得好?请举手回答。学生们的热情一下子被调动起来了,场面非常热闹。

图片 12

……

记者问学生们:“你们喜欢陕北民歌还是其他歌?”学生们异口同声:“喜欢陕北民歌!”“为啥?”“因为我们是陕北人。”孩子们的回答让我们很感动。

(龙凤呈祥坛子)

3月18日晚,一曲曲乡味浓郁的山西民歌在青年宫演艺中心高歌引吭,自此,一台展现山西深厚文化底蕴的演出《唱享山西——经典民歌汇》进入常态,夜夜在此登台亮相。

陕北民歌是我国首批国家级非物质文化遗产保护项目,作为陕北人的后代更有着义不容辞的责任来保护传承她,并引以为豪,把陕北民歌一代一代传唱下去!教师在教唱中,适时地发挥情感的动力功能,更能激发孩子们学习的热情,激发热爱祖国,热爱家乡、热爱家乡文化的热情。

在这些爱好中,贯穿始终的,却是纸桨艺术。

它的诞生,带给人多少希望,希望能让一份山西情结永驻观者心田;它的登场,带给人多少期盼,期盼它能成为太原的一张新名片。

这可能成为一种保护与传承的趋势

她说:在上世纪五十年代。七、八岁时,见姥姥用红泥土做成瓮子,在外面涂上榆皮面桨,晒干后用来存放粮食。

《唱享山西》是由太原市委、市政府,山西省文化厅策划主办,太原市文化广播电视集团、山西戏剧职业学院、太原市旅游局联袂打造的一台反映三晋灿烂文化艺术、展现山西民俗民风的晚会,经过3年50余场的历练,如今正式接受观众的品评检验。

民间艺术进课堂不仅带给孩子们快乐,让孩子们领略到民间艺术的博大精深,也带给有关人士对非物质文化遗产保护与传承等问题的思考。

图片 13

身系厚望

省文化厅副厅长蒋惠莉认为:民间艺术进课堂,是将民间艺术的种子种进孩子们的心灵,让他们从小就学习、了解、铭记自己的家乡文化,并从中体验和收获快乐。无论这些孩子长大了从事什么职业,无论在哪工作,这样的经历都会给他们留下美好的记忆,这应该是民间艺术得以保护传承的希望所在。

(太极图 红豆生南国诗)

在舞剧《一把酸枣》、话剧《立秋》、新编晋剧《傅山进京》好评如潮的同时,亟需有一部常态性的演出与太原得天独厚的旅游文化资源相匹配,使之锦上添花。山西戏剧职业学院担此重任,并将视线锁定在我省浩如烟海的民歌上。

省民间文艺家协会副理事长、省民俗学会副会长梁澄清认为:对于非物质文化遗产的保护与传承,我们采取了许多手段和措施。旧式师承式的传承固然也是一种方式,但是由于社会生存背景的变化,此种方式明显存在许多局限性。如此,把当地的民间艺术引入课堂便具有特殊的价值和意义,一方面可以改变旧的传承模式,同时也可以解决当地基层教育缺少地方艺术教材和师资的困难。也许,这可能成为一种保护与传承民族民间艺术的趋势。

图片 14

2005年,时任山西省委常委、宣传部长的申维辰同志提议,省戏剧职业学院邀请我国著名作曲家程大兆担任艺术总监,组织艺术家深入河曲、左权等11个地市、几十个县进行采风,足迹遍及当地的山山水水。历时3年,几经遴选,终于从2万多首民歌中精心挑选出《桃花红杏花白》、《樱桃好吃树难栽》、《亲圪蛋下河洗衣裳》、《难活不过人想人》等20余首最具有代表性的、蕴涵了丰富历史文化信息的民歌,编创成集歌、舞、乐等多类艺术形式于一身的《归途》。后来考虑到这个名称有点太雅,张慧林等人受《印象刘三姐》、《多彩贵州风》、《云南印象》、《梦幻漓江》等知名演出的启发,建议将名称改为《唱享山西》,朗朗上口,简约直白,便于记忆,在今年春节推出后观众反响良好。

安塞民间艺术“四进课堂”,取得显著成效,这一做法近日也被中央文明委评为2008年全国未成年人思想道德建设创新奖。安塞县教育局副局长张斌介绍说,为了将“四进课堂”长期有效地开展下去,今年县教育局将编写一套系统规范的统编教材,促进教学水平的不断提高和教学工作的系统化、正规化、制度化(目前安塞县各校的教材是各校自己编写的“校本教材”);今后每年在全县举办一届“四进课堂”竞赛活动,充分展示学生的才华,使学生体验到成功的喜悦,进一步激发学生的学习热情。“四进课堂”作品展评活动将于今年五月举办。

(下图:梅花 勾连万字,富贵不断头边。仿青花瓷)

即将举行的2008年北京奥运会给中国带来了好运,也给周边各地带来了机遇。预期4至9月间我省的旅游市场会非常火爆,省长孟学农提出一个响亮的口号“赛在北京,游在山西”,市委、市政府力促文化旅游业联手,通过增加旅游配套产品,让游客更长时间地逗留在我市,以此拉动经济增长,使太原“名利双收”。在此背景下,《唱享山西》的推出具有特殊的意义。

到了六十年代,母亲用废书纸做成纸桨,制作放糖果、瓜子的小盘子,比胶泥轻巧美观,可惜没有留下来。

完美呈现

图片 15

尽管这台晚会的主体是原汁原味的山西民歌,具有本土特色,然而,在表现形式上,它又是符合当代观众审美需求的。为了将传统民歌的魅力淋漓尽致地呈现给观众,创作者们打造了诸多亮点:

(孔雀开屏 花开富贵)

纯朴自然的歌喉20多位主要歌手大都为在校学生,平均年龄只有23岁。他们的歌声自然脱俗、原汁原味,与每个需要表达的内容完美吻合。段佳灵、常春等演员一张嘴就是高八度,穿透力极强。有4位演员闯入了目前正在北京进行的“青歌赛”,显示了班底的深厚功力。

七十年代有了自己的小家,物质匮乏,收入也低,想起长辈们穷则思变的智慧,就用废弃的纸箱,做成大瓮放米面,盘子放糖果,小盆放针线。

种类丰富的曲调此台晚会实为山西方言的大展示,20多支曲子涵盖了交城、忻州、保德、河曲、稷山、襄汾、左权、平遥、大同等十几个地方的民歌曲调。

如今生活好了,也不缺放食物的各种瓮瓮、坛坛、罐罐、盘盘。

艳丽夺目的服饰传统服装时装化,运用大红、明黄、嫩绿等浓艳的纯色,大俗又大雅;把剪纸图案作为服装的装饰与点缀,展现了浓浓的乡土气息,文化底色在服装上得以巧妙体现,给人留下难忘的印象。

图片 16

精美绝伦的舞美皎洁的月,晶莹的雪,婀娜的树,奔腾的瀑,坚实的墙,深深的院……浓缩了山西味道的精华,在有限的舞台空间中营造出无限延伸的立体景观,让观者耳畔生歌,心随景游。

只是有一种情结,挥之不去,想把老祖先们在特殊时期,用特殊材料制作的实用厨具,做成艺术品,装饰品,供人们或观赏或收藏。

出神入化的音乐将原汁原味的民歌配以摇滚、爵士、电子音乐,传统与现代的对接美妙至极,带给观众别样的声乐体验。

图片 17

十足的山西元素跑旱驴、木偶、皮影、剪纸、锣鼓等多种民间艺术形式,石雕、石碾、窑洞、大院等具有浓郁乡土特色的布景,翎子功、水袖功、椅子功等晋剧绝活的完美展现,使晚会主题更为突出,更为深化。

(脸谱 民歌)

前景畅想

图片 18

之前,我市也曾打造过几台歌舞晚会,但终因种种原因只是昙花一现,没有形成品牌。如何能使《唱享山西》走得更远,在日前举行的新闻发布会上,三位业内人士感触良多。

欣喜的是,现在正好家乡,《吕梁市民歌学会》有这么个展示平台,我把她叫做“乡村文化”。有关部门叫做“非遗”。

太原市文广集团总裁张慧林:文艺演出是大众高雅的交流平台,可以提升市民的文化消费品位,提高其审美情趣、文化素养乃至价值取向。在一次陪同省委常委、市委书记申维辰赴俄罗斯圣彼得堡考察的时候,我们了解到该市有98家剧院,除个别在维修外,其余的都在上演着芭蕾舞《天鹅湖》等剧目,相形之下,我市太缺乏这样的常态标志性演出了。所以这次无论有多大的困难,我们都将坚持下去,而且努力实现旺季时一天演两场的目标。今后将不断改进,根据观众的需要增加一些具有山西元素的非山西民歌,如《人说山西好风光》、《远情》之类,同时加强与观众的互动,使之更具吸引力。

我希望让更多的年轻人知道,还有这么一种神奇而环保的纸桨文化,值得传承,值得弘扬。

太原市旅游局局长刘宛鸟:若想将一部作品成功地推向市场必须具备两个条件:一是自身的价值品位,二是成功的市场运作。《唱享山西》对丰富太原的旅游要素市场、推动太原旅游产业的升级换代,把文化优势转化为经济优势都具有重要作用。我们将把《唱享山西》纳入各旅行社的宣传总体思路中,让它成为太原的一个“景点”。

(图片,简介,本人提供,作者保留永久解释权,任何人不得用于商业用途。《吕梁市民歌学会》特此声明)

山西戏剧职业学院院长赵银邦:在全国的旅游晚会中,以歌为主的基本没有,这是山西民歌资源的优势。《唱享山西》具有独特的黄土高原风味,反映了山西的地方特色,展现了山西的民风民情,是深入了解山西的一个好去处。今后节目还有待于继续打造提升,调整节目的时间长度,使之更好看、耐看。我们相信经过努力一定会让山西民歌唱响山西,唱响全国,乃至唱响全世界。作为太原市具有代表性的旅游节目,它将和大同以云冈石窟为主题的音乐舞蹈节目、五台山以佛乐为主题的节目、平遥以晋商文化为主题的演艺节目、晋南以根祖文化为主题的节目一道,构成山西旅游演艺市场上的五朵金花。

来源:吕梁市民歌学会返回搜狐,查看更多

诚愿《唱享山西》如山西的陈醋一样越品越醇,如山西的汾酒一样历久弥香。

责任编辑:

本文由金沙澳门官网发布于风俗习惯,转载请注明出处:独特曲种后继无人,民间天籁山西印象

关键词: